书法的核心是什么？

好！这个问题问的好！有思想深度，有研讨价值。书法的核心是什么？我只需要三个字即可回答你的问题。一曰“法”，二曰“理”，三曰“情”。法是法度，理是文化，情是性情。“法”和“理”是它的本体，“情”乃是它的灵魂。回答完毕。哈哈，我这样答，百分之九十九的读者，都会一脸懵逼，不知所云啊！那么，我还是再写几行文字，陪你多聊几句吧。

书法的核心，即是书法的本质。为了把这个问题说清楚，咱必须把啥叫“书法”，啥叫“写字”，这两个问题给它闹明白。“书法”和“写字”是一对双胞胎兄弟，谁是哥，谁是弟，谁老大谁老二？很多人一提“书法”就说是写字，把二者混为一谈，假如书法就是写字，那干嘛还要叫“书法”这个名字呢？下面，咱就以我个人之观点，对“书法”和“写字”这两个概念进行逐一的分析。

从形式上看，书法就是写字。但是，写字不等于书法。写字是书法的初级阶段，写字只需要把字写的清清楚楚，易于辨认就行了，它的主要功能是实用，是记事。而书法就不同了。它是把写字升华到了美学的高度、升华到了艺术的高度、升华到了一个精神和思想的高度、升华到了一个理论的高度。这样说，它已升华到了人的精神层面的高度了，已不是笔墨纸砚和点点画画几样东西那简单的事了。言为心声，字为心画。它是一个人的心智、才情、学识、修养、胆识、魄力等诸多精神因素的的综合体现。你若把它理解为单纯的写字，你的眼界就太狭隘了，你看问题就太片面了。

书法的艺术背景是中国传统文化。书法根植于传统文化的土壤，传统文化是书法赖以生存发展的背景。现代人把书法理解为单纯的“技艺”或“艺术”，而割断了它与文化的血脉联系，则是非常错误的。我这样一说，书法二字，这就不是你所理解的那么简单了。掌握它需要书者有深厚的文化底蕴，需要书者有丰富的人生阅历和思想感悟。

下面，我就从“情”字的角度，来做一个简单的解析。书中要有情，咋看都能行，书中没有情，咋看都不行。古人云:“达其性情，形其哀乐”，“字如其人”，“书法者，抒发也”，“写字者，写志也”心有豪情壮志，字乃气象万千。书者通过笔墨点画线条结体形态的各种变化，把自己心中的豪情壮志喜怒哀乐写成一幅丰富多彩、意境优美、气韵生动、气象万千的图画，这个表达方式就叫书法，在这方面毛主席就是一个典型的人物，毛主席的诗词书法，每一个字，每一句话，都充满着无限的豪情壮志和无限的正能量！汉代许慎《说文解字》云:“书者，如也”。清代刘熙载《书概》释曰:“书者，如也，如其才，如其学，如其志，总之如其人而已，以此观之，书学即人学也，所谓‘书如其人’是也”。汉代蔡邕《书论》曰:“书者，散也。欲书先散怀抱，任情恣性，然后书之，若迫于事，虽山中兔毫亦不能佳也。夫书，意在笔先，字居心后，默坐静思，随意所适，……，为书之体，若坐若行，若飞若动，若往若来……，若利剑长戈，若强弓硬矢，若云雾，若日月，纵横可象者，方得谓之书也”。这是古人对书法的诠释。

中国书法，上下五千年，纵横九万里，世人公认中国书法是世界上最高等的文化艺术。因为它能显示惊天的奇迹，无色而有图画之灿烂，无声而有音乐之和谐，无形而有舞者之容姿，无言而有诗歌之豪情！你看怀素《自叙帖》，他还是在写字吗？他开始是写字，写着写着就开始狂歌乱舞起来了，看他的书法，先是风和日丽惠风和畅的景色，忽而转为狂风怒吼波浪掀天的气象，我仿佛听见锣鼓喧天的声音。那舞动的线条，那激情四射的点画，如波涛之汹涌，如浪潮之澎湃！“字成只畏龙蛇走，笔下唯见激电流”“奔蛇走虺势入座，骤雨旋风声满堂”。这就是“情感”激发的作用，这就是随心所欲而不逾矩的高度！今人书法亦是随心所欲，随意而为，“任笔为体，聚墨成形”，搞一些没有传统根基、不伦不类的东西，一无法度，二无理识，三无规矩。每一个汉字，都有生命。人有精、气、神、筋、骨、气、血、肉，这些东西字也一样不缺。人有神采气质，字也有神采气质。这就是中国书法的奇妙之所在。

通过点画线条的形态，结构章法以及墨色的变化，所呈现的一幅书法作品，从它的字里行间，咱就能体悟到书者的精神气质，以及他的性格、才情、学识、胆识、魄力以及他的精神风貌。看王羲之《兰亭集序》，就能感到作者的心情是多么的宁静祥和，岳飞的《出师表》，一股慷慨激昂的英雄气概，迎面扑来，颜真卿的书法，一股浩然正气贯穿其中。

中国书法的思想根基是道法自然、天人合一、中庸和谐、有机统一，这也可以作为书法的核心精神来解读，它是来自于“老庄哲学”和“孔孟之道”，也是根植于他们二者之上的。书法之所以不同于写字，乃是因为书者(真正的书法家，而不是伪书法家)在提笔落墨的那一刻，已把自己的感情、心血、灵魂意念通过手里的笔墨，注入到字里面去了，这正是古人书作最难能可贵的地方。这句话很难理解，但是，你读的书多了，写的字多了，见的古人的碑帖多了，当你的悟性通达的时候，你自然而然的就能知道我这句话的真意了！看看王羲之的《兰亭集序》，你就能感受到书者的心里是多么愉悦与祥和；再看看《丧乱帖》和《祭侄稿》你就能感受到书者的内心是多么的痛苦。颜真卿的《祭侄稿》在祭奠侄子颜季明的时候，在心情极度悲愤的状态下的随手书作，用笔不求工拙，字形不计正欹，全凭情绪起伏的自然变化，纯粹的性情和功力的自然流露。《丧乱帖》和《祭侄稿》在性情和精神上有着异曲同工之妙，字形随感情的变化，时而雄强浓郁，时而惨淡萧远，由行入草，跌宕起伏，一气呵成，又天衣无缝。这样的书法，不正是人的精神层面的产品吗？“寄情于点画之间，求工于一笔之内”，“达其性情形其哀乐”，不正是书法的内核和本质吗？这样的书法，岂是一般的所谓的“书法家”所能“写”得出来的吗？